Por otra parte cabe destacar que a pesar de ser en tiempo real, The Last Hope sabe jugar sus cartas en el combate, y lo hace con maestría para no acabar siendo un machacabotones aburrido y monótono. El ritmo es trepidante en las luchas, aunque lejos de caer en lo repetitivo o robótico, muchos de los enemigos requieren de estrategias concretas y del descubrimiento de sus puntos débiles para poder derrotarlos. Los enfrentamientos son adictivos, y lo son por lo adecuado de su planteamiento, pero también por el brillante método de personalización y progresión de los personajes.

Y es que si hay una palabra para definir la evolución de nuestros héroes en The Last Hope esa debe ser Profundidad. Cumpliendo las misiones principales y secundarias –algo aburridas-, además de acabando con los enemigos de determinadas formas obtendremos las recompensas clásicas del género del rol. Con éstas iremos personalizando los métodos y habilidades de nuestros personajes, pero todo dentro de un sistema que no queda como el mero “aumento de barras” en el que caen muchos de estos videojuegos.

Cuando no combatimos recorreremos vastas áreas en un tempo algo más lento, y donde prima la exploración. Aquí encontraremos los clásicos objetos e ítems que equipar en nuestro inventario, y aprovecharemos estos momentos de calma para preparar a nuestros personajes para los siguientes combates.

Hay que señalar que la campaña individual es la única oferta jugable que presenta Star Ocean, aunque su duración se muestra dentro de los dilatados estándares del género, con unas 40 horas de media para el jugador. El videojuego viene embalado en 3 DVDs.

Belleza Nipona
En lo visual The Last Hope hace los deberes de sobremanera en lo que se refiere a los escenarios y al acabado general de protagonistas y secundarios, aunque deja algo que desear en términos de diseño. Claro que esto es una cuestión de gustos, pero el exagerado aspecto de los personajes se le atragantará a más de uno. No es porque sean infantiles, puesto que en su momento sintonizamos con el trabajo artístico de Blue Dragon, más bien la queja se orienta a su aspecto de muñecos…

En cualquier caso hay algunos diseños de criaturas enemigas sencillamente geniales, y la paleta de color del videojuego con unos tonos brillantes y vivos beneficia mucho un conjunto en el que algunos decorados brillan con luz propia.

Por lo que se refiere a las inevitables pegas poco que aportar, sólo tres aspectos de moderada importancia. El primero de ellos es el ya clásico poco provecho que el género del JRPG saca del potente hardware de las consolas de nueva generación. Escasa interacción con el entorno, carga poligonal reducida y animaciones meramente aceptables… Un estigma de este tipo de juegos contra el que, esperemos, combata Final Fantasy XIII.

Por otra parte, y ya como contrapartida más seria, hay que destacar el torpe empleo de la cámara. En los lugares abiertos no da demasiados problemas, pero en escenarios cerrados roza lo traumático, escogiendo casi siempre el peor ángulo para ofrecer la acción, pese a que nosotros mismos somos quienes controlamos la perspectiva.

En última instancia hay que destacar también los problemas que tendrá el aficionado que visualice el juego en una televisión de definición estándar, puesto que la mayoría de los textos le resultarán ilegibles. Con un aparato de HD los problemas son inexistentes, y contemplaremos el juego en todo su esplendor.

Dentro del sonido la música se mueve dentro de los patrones habituales de los JRPG, con bonitas melodías para las fases de exploración y frenéticas partituras para las de acción. El juego llega a nuestro idioma con la única traducción de los textos y con las voces en un inglés.

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